miércoles, marzo 31, 2010

Recomendación de bandas Black Metal


Hoy ando bastante generoso, así que, para cerrar este mes, haré un par de recomendaciones de bandas de Black Metal. ¿Que por qué Black, y no otro? Bueno... supongo que porque es lo que estoy escuchando ahora mismo.

Empecemos, pues:

Wolves In The Throne Room - Diadem Of 12 Stars (2006)

La primera vez que escuché este álbum, me introducí en lo que muestra la portada: un lugar tranquilo y apacible, pero sombrío a la misma vez. Diadem Of 12 Stars es posiblemente el mejor disco de estos estadounidenses, un Black atmosférico que atrapa desde el primer instante. Cascadas, bosques y oscuridad a la vez te atraparán en un disco que danza entre partes muy ambientales y riffs no tan machacones, pero potentes y efectivos.

Leviathan - Tentacles Of Whorror (2004)

Y siguiendo en Estados Unidos y en el rollo ambiental, no puede quedarse fuera también esta banda formada por el maestro Wrest (partícipe en algunas bandas como Sun O))), Krieg y Nachtmystium, y creador también de Lurker Of Chalice). Un proyecto con sonido más propio del Black del pasado que ambiental, Leviathan es una banda de gran prestigio y muy a tener en cuenta. Tentacles Of Whorror es, sin miedo a equivocarme, el mejor disco de su discografía, si bien los otros LP's no desmesuran. Podría haberme decantado en recomendar su último LP Massive Conspiracy Against All Life, más ambiental que éste, o su predecesor The Tenth Sub Level Of Suicide, que cierra el disco de una manera magistral. Pero lo cierto es que Tentacles Of Whorror es el equilibrio perfecto.

Woods Of Ypres - Woods IV: The Green Album (2009)

Yéndonos un poco más arriba, hacia Canadá, nos encontramos con esta banda de corte más cercano al Doom Metal, pero con algunos riffs y voces propias del Black Metal. Woods IV: The Green Album es su último disco, lanzado el anterior año, y si bien podría haber escogido su primer disco Pursuit Of The Sun & Allure Of The Earth (por ser la mejor reseña de este grupo), lo cierto es que este álbum es un buen claro ejemplo de hacer buena música. Imagina que coges a Agalloch, le quitas toda la parte ambiental y Folk y le añades un poco de Moonspell. Te acercarás a lo que es Woods Of Ypres.

Tsjuder - Desert Northern Hell (2004)

Y ya dejándonos de tanto ambientalismo, nos vamos al Black Metal de toda la vida, y a uno de los países que concibió a este género: Noruega. Concretamente a Oslo, de donde surge esta banda ya disuelta (lástima). Desert Northern Hell es su último disco, representación clara de la cazurrería característica del Black Metal y de bandas como pueden ser Immortal o Gorgoroth. De hecho, se podría decir que presenta ciertas características propias del Death Metal (o eso es lo que me dice temas como Possessed).

Tsjuder, para los más "trueouhyeah".

Altar Of Plagues - White Tomb (2009)

Y ya como 5ª y última recomendación de este tándem de bandas Black Metal, acabo con esta banda que me puede, y mucho. Un claro ejemplo de lo que algunos denominan como "Black Metal vanguardista". Podría ser. Pero la cuestión es lo que propone esta gente. Y lo que proponen musicalmente es la aparición de un género como el Post-Metal llevado a la perfección hacia los terrenos más oscuros, propios del Black Metal. White Tomb es su primer disco, y os aseguro que es una muestra de maestría y galantidad en el buen hacer de la música. Voces apagadas y guitarras casi muertas compaginadas con partes y voces más propias del Black se saludan y dan la mano en este disco que no dejará indiferente a nadie. Altar Of Plagues apunta maneras.

Y con esto, la primera tanda de recomendación de bandas, esta vez dedicada al Black Metal a nivel general. Más adelante la realizaré de otros géneros. Poco a poco.

domingo, marzo 28, 2010

The 11th Hour - Longing For Oblivion



Siento que ya no me quedan fuerzas.
Siento que todo se apaga a mi alrededor,
que todo muere,
que todo se marchita.
Siento que ya no queda un esbozo de esperanza
para creer en algo.

Siento...
...no siento nada.

martes, marzo 23, 2010

Fall Of Efrafa

La filosofía de Hume se basaba en ideas. Ideas y conceptos. Decía que a partir de dos ideas, podíamos crear una idea más compleja, y así seguir moldeando las ideas como si de barro se tratase. Sin embargo, dichas ideas, aunque existieran en nuestra mente, no existen en la realidad. Por ejemplo, un hipogrifo es una idea concebida a partir de dos ideas reales: león, y aguila. Sin embargo, jamás podremos ver un hipogrifo en la realidad. Es sumamente imposible.

Y con esto, llego a lo que nos interesa: Fall Of Efrafa. Esta banda es una idea concebida de otras dos ideas: Crust, y Post-Metal. La melancolía del Post-Metal, unida al ritmo del Crust. Y dicha idea sí existe.

Fall Of Efrafa nace en Reino Unido en el año 2005. Sus ideas están bastante claras desde un principio: mostrar a partes iguales el mensaje y el sentimiento opresor que quieren transmitir, y la rabia que quieren liberar. Así lo muestran en sus letras y en su música.

En 2006 sacan su disco debut, Owsla, con temas largos y profundos, pero no tanto como el que vendría después, Elil, con 3 temas de una duración de 20 minutos aproximada cada uno, lanzado en el 2007 y el que para mí me parece el mejor disco de su discografía. Posteriormente lanzaría en 2009 su tercer disco Inle, para posteriormente disolverse. Una lástima, sin duda.

Pero a pesar de ello, ahí dejan en constancia el trabajo que han realizado, digno de elogio. Además, no hay que olvidar el hecho de que han realizado un split con la banda zaragozana Down To Agony, lo cual resulta todo un honor para ésta.

Adentraros en un mundo donde el negro y el blanco forman un gris perfecto y único.

sábado, marzo 20, 2010

The Dillinger Escape Plan - Option Paralysis (2010)


Ya estamos en Marzo, y desde entonces han salido ya par de discos que han dejado entrever lo que nos depara este 2010. Algunos muy buenos, con sorpresas como el de Fear Factory, Carnifex o Abscess, otros que han cumplido con lo que se esperaba de ellos como Annotations Of An Autopsy y Abigor, y otros que han sido aceptables o que no han cumplido con lo que uno esperaba, como el de Deathbound o Darkthrone.

Pero de entre todos ellos, hoy quiero hacer mención a uno que no esperaba que llegara a tener tal calidad. Hablo de lo nuevo de The Dillinger Escape Plan, grupo de peso dentro de lo que se conoce como Mathcore. Con su nuevo disco Option Paralysis, está claro que no va a dejar indiferente a nadie. Un sabor dulce al catar este disco.

Lo primero que te das cuenta al escuchar el disco, es que no es tan cazurro, tan bestia, tan Mathcore como pueden ser sus anteriores trabajos. Abundan los elementos como el piano, el Jazz (algo con lo que siempre han jugado), ambientes, voces limpias y menos tecnicidad en los temas. Eso sí, hay espacio para algunos temas y partes con la locura característica de la banda. Podemos notar lo primero en temas como Farewell, Mona Lisa, Widower o Parasitic Twins, y podemos notar lo segundo en temas como Good Neighbor y Chinese Whispers. Pero, a pesar de ello, ambos polos están distribuidos en el disco de una manera que hace de éste perfecta y armoniosa, como el caer de una hoja lentamente sobre un charco de agua pura.

También he tenido la sensación de escuchar una de las voces familiares de Mastodon, aunque es algo de lo que no estoy seguro. Igualmente, las voces de este disco son simplemente acojonantes, en el sentido vulgar de la palabra.

El único "menos" que le pondría, es el hecho de que esperaba más tecnicismo y Mathcore en este nuevo álbum, como con su anterior disco Ire Works. Pero a pesar de fallar mis expectativas por un lado, me ha impresionado y ha resultado una grata sorpresa por otro.

En resumidas cuentas, Option Paralysis puede convertirse fácilmente en uno de los mejores discos que nos ha brindado este año. Tiempo al tiempo.



Puntuación: 9'5/10

martes, marzo 16, 2010

Maybeshewill - Sing The Word Hope In Four-Part Harmony (2009)


Siempre se puede innovar dentro de lo innovador, incluso sin tener que ser original. Solamente tienes que coger un género musical, y meterle ciertas dosis de otro género. Es el caso por ejemplo del de Maybeshewill, que coge un género innovador como es el Post-Rock, y le añade algo de otro género muy poco innovador ya como es la Electrónica. Y con un poco de uno y de otro, consigues una mezcla única y personal.

Así lo podemos comprobar con Sing The Word Hope In Four-Part Harmony, quizás uno de los mejores discos Post-Rock que he escuchado del año anterior. El segundo LP de Maybeshewill demuestra mucha personalidad dentro de un género que puede llegar a ser ciertamente trillado con algunas bandas que se repiten unas a otras. Un Post-Rock mucho más duro que cualquiera de las otras bandas más conocidas del panorama, acompañado de atmósferas obtenidas gracias a la Electrónica y a algunas partes acompañadas de piano. Todo un alarde de maestría y de buen hacer, equilibrio perfecto entre garra y melancolía y depresión sonora. Equilibrio obtenido entre temas enérgicos y rítmicos, y otros más dulces y apagados.

Así, Sing The Word Hope In Four-Part Harmony y Maybeshewill tiene su propia seña de identidad. Godspeed You! Black Emperor tiene su visión oscura, Mono su visión armoniosa, God Is An Astronaut su visión más alegre y Russian Circles su lado más rudo. Maybeshewill tiene su lado más... abstracto.

Simplemente Sing The Word Hope In Four-Part Harmony es maravilloso. Hablaría de algún tema en concreto, pero todos tienen su qué que lo hace único. Ninguno destaca sobre los otros, ningún tema sobra. Todo el disco en sí es maravilloso.



Puntuación: 10/10

jueves, marzo 11, 2010

Skinless


Cuando siento que todo a mi alrededor está tenso, descargo toda mi ira en la música más extrema y enfermiza. De esta manera, me libero de mi estrés. Es como un diazepam para mí.

Y pensando en esto, me he acordado de una de esas bandas Brutal Death que dan mucho de qué hablar. Se trata de Skinless. Adorado por muchos, odiado por otros, lo cierto es que Skinless es una de esas bandas que han ayudado a crear, formar y dar molde al Brutal Death que todos conocemos hoy en día. Muerte, sangre y vísceras son lo que definen a estos neoyorquinos. Formado en 1992, Skinless traía debajo de su brazo una ristra de brutalidad, pesadas guitarras y una voz gorrina como pocas. Y así lo han ido mostrando con el paso de los años. No hay más que ver su discografía, con 4 discazos a cada cual mejor, destacando sobre todo el último Trample The Weak, Hurdle The Dead, uno de mis favoritos del Brutal Death. Curioso, teniendo en cuenta que en este disco la voz está a cargo de Jason Keyser, hermano del bajista de la banda Joe Keyser, después de que su anterior vocalista Sherwood Webber dejara la banda. Pero tampoco podemos dejar por menos a la voz que dió a luz a esta banda, muy parecida al tito George, pero más lenta y cazurra si cabe.

El por qué de ciertos retractores de esta banda es algo de lo que desconozco, pero hay que reconocer su aportación de esta banda a la escena Death, no solo de Estados Unidos, sino a nivel mundial.

Y ya sin más dilación:



War is faaaaaaaantastic!

martes, marzo 09, 2010

Crónica de conciertos: Estirpe


Día 6 de Marzo, hora 20:30. La sala Paraninfo abre sus puertas. Me dirijo hacia ésta y presento mi entrada que llevaba encima desde hace semanas. Entro en la sala, y charlo con mi colega mientras hacemos tiempo. De repente, suben al escenario los teloneros de la banda que se presenta: El Niño Ruido.

Gran puesta en escena y entrega del vocalista hacia un público ciertamente reducido por aquel instante. Buenos riffs, guitarra espléndida y un gran bajo a manos de una chica. Sencillamente espléndido.

Terminan y bajan del escenario. Se realizan los preparativos para lo que todos esperábamos. Y entonces suben al escenario: Estirpe, y comienzan a dar rienda suelta de su poderío en escena, sobre todo por el vocalista Miguel Ángel, quien podría decir que es el Serj Tankian español: voz grandiosa, muy alocado y divertido, y haciendo con la voz lo que le da la gana. Sobre todo sonaron temas de su nuevo disco Buenos Días Voluntad. Temas como El Último Pétalo, Te Seguiré y Encender Otro Ángel sonaron esa noche. Tampoco se olvidaron de otros discos de su carrera como Ciencia. Muy entregados, haciendo subir al escenario a uno del público que empezó a llevar el ritmo junto con la banda. Increíble.

Muy buen sonido... hasta que hubo un fallo de éste en los micrófonos. El concierto se tuvo que parar un instante para arreglarlo a tiempo. Finalmente todo quedó en un susto. Quizás lo que sí me enojó es que casi al final del concierto, la organización del Paraninfo abriera sus puertas al público normal, lo cual hizo que pudieran ver los últimos minutos del grupo sin haber pagado la entrada correspondiente, entrada que servidor y muchos otros habíamos pagado. Mal hecho.

Por todo lo demás, esto fue el concierto de Estirpe en Gran Canaria, resumido en una sola palabra: Soberbio.

viernes, marzo 05, 2010

Coldworker - Rotting Paradise (2008)


2004 fue un año en el que se produjo una desgracia: Mieszko Talarczyk, miembro de una de las bandas más importantes del Grindcore como es Nasum, fallecía a consecuencia del tsunami que se produjo en el Océano Índico en ese año, cuando se encontraba de vacaciones en Tailandia. La muerte de Mieszko supuso un duro golpe para la banda, produciendo así su disolución. Su batería, Anders Jakobson, pensó que era hora de empezar desde cero y formar una banda propia, pero que mantuviera en cierto modo el sonido característico de Nasum. Y así es como nació Coldworker.

Formado en el año 2006, Coldworker realiza un Death Metal muy americano, pero con mucha influencia del sonido Grindcore que Jakobson traía consigo de su anterior banda. Así lo demuestra su disco Rotting Paradise, un disco que comienza puramente Death, y que a medida que avanza se van notando ciertos tintes del Grindcore europeo. Un disco simple y efectivo, con riffs aplastantes y temas como Paradox Lost y Seizures que son pura delicia para los oídos.

El mayor inconveniente que hallo en Rotting Paradise es el hecho de que, a pesar de ser un gran disco, peca de repetitivo en los últimos temas, lo cual puede cansar a los más avispados. Quizás el disco gana mucho más si escuchas los temas por separado, pero no deja de ser un gran disco al fin y al cabo.

Jakobson mantiene la esencia de Nasum en esta banda.



Puntuación: 8/10